در جریان تلاش برای جمع‌آوری کمک برای دانشگاه کمبریج، مراسمی در کلیسای کینگز کالج برگزار شد که طی آن هنرمندی به نام میگوئل چوالیه، به صورت هنرمندانه‌ای عکس‌هایی را روی دیوارها و سقف این کلیسا با پروژکتور تاباند.
به این ترتیب در جریان حضار که اساتید و کارشناسانی در حوزه‌های مختلف مثل بهداشت و سلامت، زیست‌شناسی، فیزیک و زیست‌فناوری بودند، به یک‌باره خود را در میان جلوه‌های بصری‌ای می‌دیدند که گویی آنها را هر بار به سفری در یک دنیای جدید می‌برد.
این هم معرفی کاراواجیو یک نقاش خاص به کاربران آسمونی
مقدمه :
در هر شغل، موقعیت اجتماعی و درجه فهمی از دنیای اطرافمان که باشیم، گاهی اوقات دچار حالات روخی غریبی می شویم که درک آنها برای خودمان هم آسان نیست. این حالات روحی، از عشق گرفته تا افسردگی و خلا روحی ، گاهی باعث می شود که انچه در درونمان می گذرد را به گونه ای تخلیه کنیم که سر درونمان آشکار نشود. مخصوصا اگر انسانی درونگرا باشیم. این موضوع در انسانهای حساس تر به خصوص هنرمندان بیشتر است. در اینجا ما به دنبال این نیستیم که حرفی که هنرمند می زند ” درست ” است یا ” نادرست ” بلکه به دنبال آن هستیم که بفهمیم چه می گوید. هر چند که در ” خاصیت ” داشتن این فهم هم محل مناقشه است. در هر صورت غرض از این مقدمه این بود که بگوییم تابلوهای کاراواجیو نیز حاصل یکی از این لحظات غریبی است که او ناچار شده است حرفش را در قالب یک پروژه کاری بیان کند.
کاراواجیو یک نوآور خشن در نقاشی است که سبک رئالیسم قوی و عاری از انعطاف و تغییر شکل را ایجاد کرد سبکی که به بیان تضاد در احساسات این مرد پرداخت. ویژگی قابل توجه و منحصر بفرد آثار این نقاش مربوط به عنصر نور است. پیکره‌ها از یک پس زمینه تاریک و اغلب مبهم پدیدار می‌شوند. او هنرمندی بود که آرمان‌های کلاسیک را رد می‌کرد.
هنرمند خیابانی فرانسوی جولین مالاند که به اسم مستعار Seth Globepainter شناخته شده است، آثار هنری رنگارنگی در سراسر نقاط جهان پدید می‌آورد. در نقاشی های دیواری در مقیاس بزرگ، او اغلب کودکان را به تصویر کشیده و این آثاز سرشار از رنگ هستند. مالاند اغلب با هنرمندان محلی همکاری می‌کند تا آثاری در مقایس بزرگ بر روی ساختمان ها نقش ببندد.
این صورت با لبخند مرموزش خودش با هنر مترادف شده است و قطعا مشهورترین نقاشی ای است که همه‌مان می‌شناسیم و تقریبا تاثیرگذارترین پرتره در طول تاریخ نیز بوده است.
Susan Rios نقاش امریکایی که دارای سبک خاصی در هنر نقاشی است. تم خلاق Rios در صحنه های رومانتیک و تصاویر بدیع متمرکز است. او عقیده دارد که توصیف فضاهای شخصی، اتاق راحتی و باغ با منظره های گیاهی چشم نواز آرامشی منحصر بفرد را القا می کند که شاید در آثار هنرمندان دیگر تا این حد احساس راحتی و نشاط بخشی را به بیننده منتقل نمی کند.
توماس کین‌کید اهل کالیفرنیای آمریکا از هنرمندان مشهور غرب است. شیوه کین‌کید، در ایجاد هنر مردمی، موفقیت آمیز بوده و منجر به ایجاد یکی از بزرگترین قلمروهای تجاری و مالی در تاریخ هنر شده است.
از ویژگی های اصلی نقاشی توماس کین‌کید به تصویر کشیدن نماهای نورانی و سرشار از رنگ های برجسته است. او بیشتر سبک امپرسیونیستی را الگو قرار داده و سوژه های رومانتیک او از مناظری مانند باغ ها، جویبار ها، کلبه های سنگی، خیابان های شهر و ... الهام گرفته است که به عقیده او نشاط و شادی در زندگی را می توان از طریق تصاویر فرح بخش به دیگران انتقال داد.
مغز انسان هر چیزی را که قابلیت سازماندهی نداشته و نامفهوم باشد، پس میزند اما عمل دیدن به حضور یک ساختار منطقی نیاز دارد و هماهنگی رنگی میتواند این علاقه به دیدن و حس تعادل را بوجود بیاورد. حتما شما هم دوست دارید با نگاه کردن به یک تابلو زیبا و خاطره انگیز که در اتاق پذیرایی یا به دیوار اتاق خوابتان نصب شده لذت ببرید. حال اگر این تابلو یک کار هنری باشد این لذت چندین برابر می شود خصوصا اینکه آن اثر هنری یک تابلو رنگ روغن هم باشد. چراکه تابلوهای رنگ روغن بهترین هارمونی های رنگی را بوجود می آورند و انتخاب سوژه ی طبیعت، بهترین نقطه شروع برای درک و ایجاد هارمونی رنگی است که در تصاویر زیبای زیر این خصوصیت قابل مشاهده است.
